Chapitre I — Racines
Toute histoire commence quelque part.
La nôtre commence avec deux amis d'enfance, Vassil et Georgi, qui ont grandi ensemble en tant qu'enfants de familles très proches. Ils ont partagé d'innombrables souvenirs — voyages en famille, concerts, voyages, sports et aventures — forgeant une amitié qui durerait des décennies.
Malgré leur lien étroit, leurs intérêts étaient très différents. Vassil était attiré par le football, le sport et les voyages, fasciné par les gens, les cultures et les expériences. Georgi s'est immergé dans le manga, le design, l'ingénierie et la culture visuelle, explorant constamment la relation entre la créativité et la structure.
À l'approche de l'âge adulte, leurs chemins ont divergé. Georgi est parti au Royaume-Uni pour étudier l'ingénierie, tandis que Vassil s'est installé en Italie pour poursuivre des études en administration des affaires et en économie. Pourtant, leur amitié est restée inchangée.
Chapitre II — Les chemins à travers l'Europe
La vie à l'étranger a ouvert de nouvelles perspectives.
À Brighton, Georgi était entouré d'innovation, de design et de pensée créative. À Bologne, Vassil s'est plongé dans l'entrepreneuriat, l'économie et le riche patrimoine artistique de l'Italie.
Bien que séparés par la distance, tous deux découvraient de nouvelles idées, cultures et opportunités. Aucun d'eux ne savait exactement ce que l'avenir leur réservait, mais ils partageaient une curiosité et une appréciation communes pour la créativité.
Sans le savoir, leurs différents parcours les préparaient à la même destination.
Chapitre III — L'exposition qui a tout changé
En 2024, une visite à une exposition allait tout changer.
Leur ami de longue date, le célèbre artiste conceptuel bulgare Aleksandar Yuzev, les avait invités à son exposition, « Roughly ». Là, ils découvrirent des interprétations photographiques contemporaines d'œuvres originales réalisées à fresque.
Les images semblaient intemporelles — à la fois anciennes et modernes, brutes et sophistiquées. Les photographies révélaient des textures et des détails extraordinaires qui transformaient les fresques originales en quelque chose d'entièrement nouveau.
Inspirés par ce qu'ils avaient vu, les deux amis commencèrent à se poser une question simple :
Pourquoi l'art de ce genre ne devrait-il exister que dans les galeries ?
Ce soir-là, l'idée de Gito.Art était née.
Chapitre IV — Construire Gito.Art
La première étape a été de collaborer avec Aleksandar Yuzev pour créer des œuvres d'art exclusives pour le nouveau projet. Mais la vision a rapidement dépassé un seul artiste.
Gito.Art est devenue une plateforme dédiée à la découverte de créateurs exceptionnels et à l'introduction de leur travail dans les maisons contemporaines.
CHAPITRE V — UNE AUTRE SORTE DE VITESSE
Quel est le rapport entre un snowboardeur et l'art ? À première vue, probablement pas grand-chose.
L'un appartient aux galeries, aux studios et aux espaces créatifs. L'autre appartient aux montagnes, à la vitesse et à la compétition.
Mais regardez de plus près.
Les deux commencent par un espace vide. Les deux exigent de l'instinct. Les deux demandent de la discipline.
Et les deux sont une question de courage de prendre une ligne qui n'a pas été prise auparavant.
Pendant plus d'une décennie, Andrea Kotsinova a participé en tant que snowboardeuse professionnelle — devenant championne nationale à plusieurs reprises et représentant la Bulgarie aux Jeux olympiques de la jeunesse d'hiver.
En dehors des montagnes, son monde a été tout aussi diversifié :
danse de rue, télévision, événements, affaires et journalisme.
Des expériences différentes. Des environnements différents.
Mais la même curiosité à explorer ce qui vient ensuite. Cette curiosité a mené Andrea à GITO.ART.
Elle vient de rejoindre Vasil et Georgi au sein de l'équipe
derrière la plateforme – apportant une nouvelle perspective et une manière différente
d'appréhender la créativité, les personnes et les idées.
Parce que GITO.ART a toujours été bien plus que l'œuvre d'art
elle-même. Il s'agit des personnes qui osent créer quelque chose. Des histoires qui se cachent derrière elles. Et des connexions inattendues entre différents mondes.
Andrea fait maintenant partie de cette histoire.
Et nous avons le sentiment qu'elle va emmener GITO vers de nouveaux horizons.
Chapitre VI — Au-delà de l'horizon
Ce qui a commencé comme une idée partagée entre deux amis est devenu une vision plus vaste.
Aujourd'hui, Gito.Art collabore avec des photographes, des artistes contemporains, des tatoueurs et des créateurs de renommée internationale issus de différentes disciplines. Du PhotoFresco à la photographie d'art, en passant par le Pop Art et l'art graphique, chaque collection apporte une perspective artistique unique.
Notre objectif est simple : faire de Gito.Art une destination mondiale pour l'art de collection et les talents créatifs exceptionnels.
Parce que le grand art mérite plus qu'une place sur le mur d'une galerie.
Il mérite une place dans la vie de tous les jours.
