Aleksandar Yuzev
Aleksandar est un artiste conceptuel de renommée mondiale, avec un vaste portefeuille d'expositions internationales en Bulgarie et en Europe. Diplômé de l'Académie nationale des beaux-arts de Sofia, Aleks a plus de 15 ans d'expérience dans l'art conceptuel et moderne, ce qui lui a valu de nombreuses distinctions et récompenses.
Une vie dédiée à l'art
Né à Sofia, en Bulgarie, en 1977, Aleks Yuzev a bâti une carrière internationale dans l'art contemporain, soulevant des questions sur le contraste entre le désir et l'accomplissement, l'isolement et l'espoir.
Dans le calme de son atelier, avec sa vue imprenable sur le mont Vitosha, il sculpte ses formes uniques plusieurs heures par jour, s'efforçant d'en encapsuler la signification et le symbolisme profond.
Ses œuvres sont largement exposées dans les galeries d'art contemporain et les foires d'art à travers l'Europe.
FORMATION ET DIPLÔMES :
2002 Diplômé en PEINTURE MURALE, Académie Nationale des Beaux-Arts, Sofia
1996 Diplômé en PEINTURE, Lycée National des Arts, Sofia
EXPÉRIENCE PROFESSIONNELLE :
2002-2006 Peintre / conservation d'objets à la Galerie Nationale d'Art, Sofia, Bulgarie
2017 - Présent - Co-fondateur et artiste chez Pulvis Art Urns
2026 - Présent - Artiste @ Gito.Art
PRIX ET DISTINCTIONS :
2002 Lycée de commerce, cycle de peintures murales de décoration, Sofia
2001 Cycle de peintures murales pour la décoration de la "Union Bank", Sofia
2000 Cycle de peintures murales pour la décoration de l'hôpital "Sainte Anne", Sofia
2000 Prix de la Fondation Soros pour le projet "Et Dieu dit : Que la Lumière soit"
Expositions
Novembre 2004 Première exposition individuelle « Identity N », Galerie nationale des beaux-arts, Sofia
Mars 2005 « Life bumper » - installation ayant fait partie de la sélection officielle de la Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paris « J’en rêve »
Juin 2005 « Identity N » - installation, première exposition individuelle présentée à l'association Art today, Plovdiv
Juin 2005 « Vacuum Art Dreams » - installation en plein air présentée au Festival des Arts Visuels « Petites saisons - faire du théâtre - SFUMATO », Sofia
Août 2005 Exposition collective (Open air Balchik), Galerie nationale des arts étrangers, Sofia
Novembre 2005 « Borderlines », exposition collective d'un programme de résidence franco-bulgare, Galerie nationale des beaux-arts, Sofia
Juin 2006 « Borderlines », exposition collective du projet de résidence internationale, phase finale de l'exposition itinérante internationale, Hall des Chars, Strasbourg, France
Février 2008 « MOLECULART : artistes émergents de Bulgarie », Galerie Rayko Alexiev, Sofia
Juin-Septembre 2008 Triennale d'art contemporain, Prague
Octobre 2008 « MOBILITY », exposition collective internationale, Helsinki
Décembre 2008 « MOBILITY », exposition collective internationale, Lisbonne
Janvier 2009 « MOBILITY », exposition collective internationale, Sofia
Octobre 2009 « Reflections of Tomorrow », commissaire : Emil Mirazchiev, co-commissaire : Jakob Racek
Centre d'art contemporain, L'Ancien Bain, Plovdiv
Mars 2010 « Privet collection - art contemporain bulgare - 50 ans Emil Mirazchiev » - Corridor Gallery, Plovdiv
Mars 2010 Exposition « Une situation limite : le dessin dans l'art moderne », Galerie Industrialna 11, Sofia
Février-Mars 2010 « Une situation limite : le dessin dans l'art moderne », Galerie BIC, Prague
Mai 2010 « 10/5/3 - l'assemblage comme stratégie artistique », exposition collective, Union des Artistes Bulgares, Galerie Shipka 6, Sofia
Mai - Juin 2011 « Je ne veux pas sortir », exposition individuelle, Mall City Center Sofia, Sofia
Mai - Juin 2012 « Opposite Together » (www.newartevent.com), installation, Galerie Industrialna 11 et Galerie UniCredit Studio, Sofia
Mai 2012 « Feu et Mer », festival d'art, Tzarevo, Bulgarie
Septembre 2012 Première étape du projet « Inside Out », sous la direction de Yovo Panchev, action bilboard - Boulevard Evlogi Georgiev, Sofia
Février 2013 Deuxième étape du projet « Inside Out », sous la direction de Yovo Panchev, Galerie Yuzina, Sofia
Septembre 2020 « Les portes du ciel sont fermées », sous la direction de Yovo Panchev, Galerie Doza, Sofia
Avril 2025 « Grossièrement » - sous la direction de Yovo Panchev, Galerie Doza, Sofia
Aleks Yuzev & Gito Art
Aleksandar Yuzev est le premier artiste de Gito Art et l'inspiration de notre aventure. Ses œuvres uniques PhotoFresco, combinant l'art ancien de la fresque à la photographie contemporaine, ont donné naissance à l'idée originale de Gito Art – un lieu où des artistes exceptionnels et leurs œuvres peuvent dépasser les galeries et faire partie de la vie quotidienne.
Processus de création artistique chez Gito.Art
Acte I
Création
Nos œuvres d'art sont issues de la fresque, une méthode de peinture classique utilisée dans la Rome antique et perfectionnée à la Renaissance, où les pigments sont appliqués sur du plâtre fraîchement posé afin que les couleurs fassent partie intégrante du mur. L'artiste bulgare contemporain de renom Aleksandar Yuzev fait revivre cette approche historique pour créer les œuvres d'art originales qui constituent la base de chaque pièce Gito Art.
ACTE II
Réflexion
Une fois achevée, la fresque est photographiée par le célèbre photographe Dilian Markov, dont la maîtrise de la lumière et du détail capte la texture et la profondeur de l'œuvre originale sous un angle entièrement nouveau.
ACTE III
Impression
Cette photographie est ensuite transformée en un tirage d'art de qualité musée sur du papier Hahnemühle Fine Art (310 g), produisant un tirage premium remarquable qui préserve chaque nuance de la fresque originale.
ACTE IV
Expérience
L'œuvre finale n'est pas une simple reproduction — c'est une œuvre d'art de collection en édition limitée, conçue pour être une œuvre murale saisissante et un élément de décoration intérieure sophistiqué.
Tirages photo Fresco par Yuzev
Chardon – Impression murale d'art | Photographie Buon Fresco | Édition limitée 50/50
Éclosion – Impression murale d'art | Photographie en fresque | Limitée 100/100
Iris – Impression murale d'art | Photographie Buon Fresco | Limitée 500/500
Bambou – Impression murale d'art | Photographie Buon Fresco | Limitée 300/300
Cactus – Impression murale d'art | Photographie Buon Fresco | Édition limitée 100/100
Pourquoi la fresque de Buon ?
La fresque est une technique de peinture qui a façonné le langage visuel de l'art occidental pendant des siècles. Utilisé dans les villas romaines antiques et perfectionné pendant la Renaissance par des maîtres tels que Giotto, Michel-Ange et Raphaël, ce processus consiste à appliquer des pigments directement sur du plâtre frais.
Au fur et à mesure que le plâtre sèche, la couleur s'incruste de façon permanente dans la surface, donnant à la fresque sa profondeur, sa douceur et son caractère intemporel incomparables. Cette technique exigeante requiert précision, patience et maîtrise — des qualités qui rendent chaque fresque intrinsèquement unique.
Chez Gito Art, nous commençons par cette méthode historique pour créer des œuvres d'art ancrées dans la tradition avant de les transformer en pièces de collection contemporaines.