Certaines idées naissent d'une question. D'autres, d'une image.
Alors que Gito Art prenait forme, un nouveau concept a commencé à émerger : et si la beauté, la texture et le caractère des œuvres originales de buon fresco pouvaient être expérimentés à travers la photographie d'art ?
Le but n'était pas simplement de photographier des fresques, mais de créer quelque chose qui puisse exister en soi comme une œuvre d'art contemporaine. Chaque texture, fissure, couche et détail est devenu une partie de la composition - révélant des qualités qui autrement pourraient rester invisibles.

Le développement a commencé sur ce qui allait devenir PhotoFresco™ : une nouvelle façon de présenter le caractère intemporel de la fresque à travers la précision et la profondeur de la photographie d'art.
Ce fut une rencontre de deux mondes – une ancienne tradition artistique et une approche photographique moderne.
Cette première expérience deviendrait l'un des fondements de Gito Art, ouvrant la porte à une collection où l'histoire, l'artisanat et l'art visuel contemporain pouvaient coexister.
PhotoFresco™ était plus qu'une technique. C'était le début d'une nouvelle façon de voir la fresque.



Notre premier artiste : Aleksandar Yuzev
La Première Collection d'Art Gito